Archive pour October 2008
Malgré le peu de succès commercial qu’il rencontre, The Eighties Matchbox B-Line Disaster n’en est pas moins l’un des meilleurs groupes anglais encore en activité. “Royal Society” leur deuxième album qui était un pur moment de folie (pour avoir une idée, imaginez System Of A Down qui se rapproprierait les compositions des Doors) datait de 2004, et malgré l’Ep “In The Garden”, on pouvait légitimement commencer à s’inquiéter pour l’avenir du groupe, notamment après le départ du guitariste.
Heureusement la news suivante a été posté sur leur Myspace cette semaine et laisse augurer du meilleur. Un troisième album que j’attends clairement avec impatience !
“A New Lead Guitarist And A New Album. Alright here. Our search for a new lead guitarist is over (as anyone who has seen us recently will know). The new line up will be announced later in the week. We’re off to France for the whole of November to record the new album and we’ll be back in Blighty to debut the new material in December.
We’ll keep you posted. All the best,
TEMBD X “
L’annonce du nouveau single de Bjork featuring Thom Yorke avait crée son petit buzz et depuis aujourd’hui le titre en question “Nattura” est disponible en téléchargement ici, l’ensemble des bénéfices étant destinées à l’association écologique Nattura.
A l’écoute de ce titre, plusieurs choses viennent à l’esprit. Tout d’abord, si pour des raisons commerciales évidentes, la participation de Thom Yorke a cet album a été mise en avant, la voix de ce dernier ne sert que de coeurs qui ne tardent pas à se perdre sous les blasts de batterie. Car oui le vrai featuring de ce “Nattura”, ce n’est pas le chanteur du meilleur groupe du monde mais bien Brian Chippendale, le batteur fou de Lightning Bolt, un groupe que j’affectionne particulièrement et qui avec une basse et une batterie sort des perles de bruits stylisés comme on peut en trouver à foison sur leur dernier album “Hypermagic Mountain”.
Ajouté à ça, les beats de Mark Bell, l’un des deux membres des mythiques LFO et habitué des collaborations avec Bjork et vous obtiendrez un single étonnant entre du Autechre et du Bjork classique. Un morceau à écouter en se focalisant sur la batterie et après avoir donné ses 1,99e à Nattura.
A noter qu’un faux clips réalisé par un internaute est disponible ici.
Si comme moi, vous passez régulièrement du temps au travail à vous prendre la tête sur une macro ou à essayer de comprendre le code VBA gratté par un autre, si comme moi vous trouvez qu’Excel n’est pas exploité à sa juste valeur par le commun des mortels et restez perplexes face au fait que vos congénères n’organisent pas leur vie à travers un tableau, je vous conseille de télécharger ce fichier sur www.acdcrocks.com, apogée du mélange musique / geek.
De quoi s’agit-il ? Tout simplement du dernier clip d’AC/DC reproduit avec une macro sous Excel, soit un énorme délire. Alors “pourquoi passer autant de temps à réaliser un truc de la sorte” allez-vous me dire. Ce à quoi, je répondrais comme dans Big Bang Theory : “Parce qu’on peut le faire !”
Pour ceux que l’idée de lancer un outil de la suite bureautique Microsoft rebute trop, une vidéo est disponible ci-dessous.
[youtube=http://www.youtube.com/watch?v=h9_YkXHCkgA]
Post Rock Américain / Paris / le 23 octobre 2008. Peu de gens semblait le savoir mais l’une des meilleurs formations post rock se produisait hier au Glaz’art. From Monument To Masses est le groupe qui a compris que, pour ne pas lasser et tomber dans une morne monotonie, le post rock devait incorporer le maximum d’éléments de l’extérieur afin de toujours apporter une touche de fraîcheur dans l’inévitable diptyque moment d’accalmie / déchaînement de guitares.
Avec un seul véritable album à son actif (l’indispensable “The Impossible Leap in One Hundred Simple Steps”) sorti il y a plus de cinq ans, personne ne s’attendait vraiment au retour de From Monument To Masses et il était presque acquis qu’ils entreraient dans la liste des groupes qui ont sorti un album culte et ont disparu aussi vite qu’ils étaient arrivés. Mais voilà la machine vient d’être relancé avec le combo gagnant : nouvel album + nouvelle tournée.
Après la très bonne prestation de A.Armada (groupe formé pour ces trois quarts d’ex Maserati et qui ouvrait ce soir) le trio américain entre en scène et ne tarde pas à exposer ses arguments. Guitare, basse 5 cordes, batterie et sample, From Monument To Masses prouve une nouvelle fois qu’il n’y pas besoin d’être six pour interpréter des compositions riches et complexes. En fait le groupe réussit là où Mogwaï échoue complètement sur son dernier album : il arrive à donner de la fraîcheur et de l’excitation à une musique qui se veut par nature poignante et ambiante. Ainsi From Monument To Masses fait la jonction entre Mogwai, Pelican, Tortoise et même Boards Of Canada.
Techniquement parfait, les boucles et les samples de voix (principalement des extraits cinématographiques) se perdent dans les passages en tapping et dans les slides de basse. En fait très vite on se dit que From Monument To Masses partage la même approche musicale que 65 Days Of Static, avec cette volonté de se faire confronter violence et subtilité, guitares et sons ambiants.
Les nouveaux titres interprétés s’ils ne surprennent pas sont de grande qualité, et l’ensemble ne souffre d’aucun défaut. From Monument To Masses est le groupe à voir pour se réconcilier avec le post rock.
Note : 8,5/10
Je me tâtais à prendre mes places pour The Kills, mais j’ai trop attendu. Aujourd’hui le concert est complet et je regrette. Je n’ai vu The Kills qu’une fois sur scène peu après la sortie de “No Wow” mais j’en garde un très bon souvenir. A la fois nerveux, sexy et énigmatique, The Kills commencent à avoir un répertoire de qualité complété récemment par le très bon “Midnight Boom”.
MOGWAI / le 28/10/2008 à 20h00 / CASINO DE PARIS
Ok “The Hawk is Howling” est un album sans grand intérêt, mais avant de vraiment chercher à abattre un groupe comme Mogwai, mieux vaut les avoir vu sur scène où l’émotion prend au trippes et où les retournements de situations sont plus que possibles.
SMV : STANLEY CLARKE – MARCUS MILLER – VICTOR WOOTEN / le 27/10/2008 à 20h00 / CASINO DE PARIS
Les deux plus grands bassistes de jazz du monde se produisent ensemble appuyés par le batteur Victor Wooten : une soirée exceptionnelle pleine de slaps et de tapping en prévision !
THE SUBWAYS / le 29/10/2008 à 19h30 / ELYSEE-MONTMARTRE
The Subways ont écrit un titre infâme intitulé “Rock’n'roll Queen” qui tourne encore souvent sur les radios. Rien que pour ça, je ne peux conseiller à personne d’aller les voir sur scènes.
INFADELS / le 30/10/2008 à 20h00 / LE NOUVEAU CASINO
J’avais croisé les Infadels au Rock dans tous ses Etats d’Evreux il y a deux et je n’en garde pas d’autres souvenirs que cette ligne rajoutée à la liste des groupes que j’ai déjà vu sur scène. En fait, je ne savais même pas qu’ils existaient encore. Auraient-ils même ressorti un album ???
ALISTER / le 30/10/2008 à 19h30 / LA CIGALE
Ah Alister ! Voilà quelqu’un dont je n’apprécie pas du tout la musique mais qui m’intrigue vraiment. En tout cas, en cette année 2008, c’est un beau parcours pour lui qui se concrétise par cette date à la Cigale. Pour vraiment juger, il faudrait que je vois le larron sur scène. Peut-être est-ce l’occasion…
D’un côté, un groupe que j’ai toujours trouvé surestimé et qui relève pour moi un peu de la farce, de l’autre une marque de boisson qui n’a jamais marché en France et que je trouve particulièrement peu attractive en terme de goût, mélangeons le tout, et qu’obtient-on ? Et bien ni plus ni moins que l’opération commerciale la plus trippée du monde.
Rappel des faits : le 27 mars 2008, la société Dr Pepper annonçait qu’elle offrirait une cannette à chaque américain si l’album “Chinese Democraty” de Gun’s N Roses sortait avant le 31 décembre 2008. L’annonce avait fait le tour du web d’autant plus qu’elle poussait le vice jusqu’à préciser tous les américains sauf Slash et Buckethead, les deux guitaristes qui ont successivement fait faux bond à l’ami Axl.
Clairement en Mars 2008, le risque pour Dr Pepper de devoir se lancer dans une opération marketing de cette envergure était assez limité. Il faut dire que “Use Your Illusion I et II” le dernier vrai album (j’omets sciemment “The Spaghetti Incident”) date de 91 et que “Chinese Democraty” doit être annoncé depuis 1995. Axl Roses a vieilli, tous les autres membres sont passés à autres choses (cf Velvet Revolver), les nouvelles recrues se sont aussi fait la malle, bref c’était un peu dur d’y croire sincèrement. Vu les millions écoulés dans cet album dont Rock Sound nous annonçait fièrement connaître la date de sortie officielle il y a déjà dix ans de cela, je pensais sincèrement que le carnage allait s’arrêter là.
Et puis alors que plus personne n’y croyait, la nouvelle est tombée : “Chinese Democraty” sera dans les bacs le 23 novembre. Alors bien sûr, dans l’idée on s’en fout puisque ce sera probablement une bouse sans nom, mais le truc vraiment dingue c’est que Dr Pepper va vraiment tenir sa promesse.
Voilà ce qu’a déclaré Tony Jacobs, le directeur marketing adjoint : “We never thought this day would come but now that it’s here all we can say is: The Dr Pepper’s on us”. Et manifestement, il faudra se connecter au site de Dr Peppers pour imprimer son bon nominatif pour une cannete gratuite.
Je trouve ça vraiment excellent qu’une société rentre à tel point dans ce jeu de l’arlésienne Guns’N'Roses, d’autant plus qu’on ne parle pas ici du petit groupe bien sous tout rapport. Parti comme ça, on aura le droit à un Actimel par famille si Noir Désir se remet au travail.
Les 01 et 02 Avril, Metallica envahira Bercy pour deux soirs consécutifs afin de dérouler les titres de “Death Magnetic” leur nouvel album dont personne n’attendait rien mais qui cloue tout le monde au mur.
Les places seront mises en vente le 24 octobre à 10h00 (soit dans pile une heure) dans tous les réseaux de distributions habituels et à 10h03 sur eBay comme pour les places pour AC/DC.
En première partie, deux groupes, une blague risible, The Sword, un groupe de trash qui fait complètement dans la parodie de Metallica, et une bonne surprise avec Machine Head qui, non content d’ouvrir pour la tournée de Slipknot, enchaînera avec celle des pionniers du métal.
Electro Rock Anglais / 2008. C’est toujours un peu la même rengaine. Dès qu’un bon groupe apparaît en Angleterre et sort un album de qualité, il engendre inlassablement l’apparition d’un clone qui essaiera de le sucer jusqu’à la moelle, de récolter les fruits de ses idées et parfois même de prendre sa place. Franz Ferdinand a son clone Kaiser Chief qui lui fait la nique sur les pistes de danse, The Libertines se fait piquer les génériques de pub par The Rakes, Artic Monkeys doit subir le copiage en règle de Broomhead Jackets, et maintenant c’est au tour de The Klaxons de se choper un clone avec Late Of The Pier, un groupe qui se veut à mi-chemin entre l’electro et le rock, mais en plein coeur du mauvais goût.
Ca ne commence pas trop mal avec l’intro de “Broken” mais dès que la voix arrive, ça sent le cliché anglais à plein nez, et quand le premier beat à la Fruity Loops résonne, on a la confirmation qu’on va plutôt bien rigoler. Clairement ce qui définit le clone comme ceux cités plus haut, c’est cette capacité à prendre les bonnes idées des bons groupes et à les restituer sans aucune qualité d’écriture, sans génie et surtout sans finesse. Alors ça balance, du synthés année 80 à tout va (“Heartbeat”), des boucles sans saveurs (“Random Firl”), c’est gras à souhait piquant des idées partout où ça peut en piquer en faisant croire à des qualités innées en matière de mélange de style (l’infâme “Whitesnake” mélange entre Offspring et Franz Ferdinand avec une touche de disco à l’allemande).
Ouch ça y est je ne peux pas aller plus loin, je suis déjà écoeuré. Late of the Pier est donc un groupe qui se croit sûrement bourré de talent et capable d’intégrer un nombre d’influences incroyable, persuadé d’avoir su trouver le bon dosage entre electro, rock et grandiloquence… mais qui au fond n’est qu’un clone de plus.
Note : 3/10
1. “Life in Technicolor II”
2. “Postcards from Far Away”
3. “Glass of Water”
4. “Rainy Day”
5. “Prospekt’s March/Poppyfields”
6. “Lost+” (featuring Jay-Z)
7. “Lovers in Japan (Osaka Sun Mix)”
8. “Now My Feet Won’t Touch the Ground”
8 titres donc, dont 6 vrais inédits, on peut dire que les anglais sont dans une phase créatrice qui fait plaisir à voir. Si on ne sait pas encore s’ils atteindront le niveau des meilleures chansons de “Viva La Vida”, on peut déjà être intrigué par ce dup avec Jay-Z, reprise du meilleur titre de l’album.
Concernant la pochette de ce “Prospekt’s March”, il s’agira une fois de plus d’une reproduction d’un Delacroix avec “La Bataille de Poitiers”.
Post Rock Ecossais / 2008. Lorsque j’ai lu la chronique d’Emilien de “The Hawk is howling” sur “Dans mon mange disque”, deux réactions contraires se sont manifestées en moi : Premièrement, l’amusement profond, parce qu’écrire sur des disques, c’est avant tout taper là où ça fait mal avec un mauvais esprit à tout épreuve et que cette chronique est vraiment super marrante. Deuxièmement, la rage, parce qu’écrire sur des disques, c’est aussi jouer le jeu de l’embrouille avec tout ceux qui ne seront pas d’accord avec vous. Du coup, j’ai tout de suite eu envie d’écrire sur le dernier Mogwai, pour dire exactement le contraire d’Emilien, une envie de crier tout le bien que je pensais de Mogwai et combien sa chronique était infondée et pleine d’attaques faciles. Effectivement, en tant que bon fan du groupe phare du post rock, je ne pouvais lire, sans réagir, des phrases comme « Les écossais pleurnichards. Il arrive un moment où il faut grandir un peu. » ou « l’écoute de ce groupe totalement has-been qui ne fait plus pleurer que des trentenaires rabougris ou des post-ados pleurnichards qui n’ont rien de mieux à écouter ». D’autant plus que je suis un pre trentenaire à peine adulescent qui se laisse facilement “emotionnellement” toucher par des disques chiants, et que du coup il y avait de quoi prendre cette critique comme une attaque personnelle.
En fait le problème de la chronique d’Emilien, c’est qu’elle suppose à tord que la piètre qualité de cet album n’est pas une surprise, alors qu’il y a de quoi être incroyablement perplexe lorsqu’un groupe pointu comme Mogwai sort un album aussi paresseux et creux, une sombre auto-parodie de lui-même, alors que bon on parle quand même du groupe qui a écrit “Young Team”. Est-ce du à l’absence de voix qui donnaient une certaine respiration aux précédents disques ou à cause de cette monotonie et de ce manque d’ambition dont fait preuve le groupe, je ne sais pas mais ce qui est sûr c’est que “The Hawk is howling” n’est pas loin d’être aussi mauvais qu’un “Explosion In The Sky” et que l’ami Emilien avait fichtrement raison. Note : 3/10
